sábado, 10 de septiembre de 2011

Patricio Guzmán y el documental



No se puede escribir sobre cine sin mencionar también los documentales, hay de todo tipo: Crimenes estúpidos, muertes sin sentido, catastrofes varias, animales, enfermedades raras, enfermedades comunes, flores, plantas, como sobrevivir con una piedra una navaja y dos migas de pan, etc etc.

Pero el más entrañable cineasta en el terreno de los documentales -para mí-es Patricio Guzmán, tiene una delicadeza, una manera de llevarnos a los hechos que marcaron la historia del pueblo chileno sin demasiadas emociones, pero siempre tocando esa vena humana que pocos recuerdan que existe. Sin regodearse en el dolor, sin aspavientos ni torpeza.

Tiene unos cuantos documentales que todos conocemos, o muchos de los chilenos saben que existen, les guste o no.No hablo del cine documental chileno, hablo de los documentales de Patricio Guzman. Entre los cuales están, por supuesto, La batalla de Chile en tres partes por lo que recibió premios en Francia, Belgica, España, Cuba, etc. La rosa de los vientos, Mexico Precolombino, En nombre de dios, La cruz del sur, Pueblo en Vilo, Chile, la memoria obstinada, El caso Pinochet.

Yo vi la mayoria de estos documentales antes citados, y en todos me queda esa sensación, de exposición de hechos históricos, ficticios o reales , narrados con respeto y sin exacerbarse , ni exagerar. Es un mero narrador que no resulta ni pesado, ni frio , ni indiferente. Es esencial.

Su último documental es una maravilla, La nostalgia de la luz. Donde se refleja la inquietud del ser humano que busca en las estrellas una informacion equipado de su paciencia y sus intrumentos que lo tienen mirando hacia el cielo mientras en la tierra hay mujeres que buscan incansablemente los restos de sus familiares. Una señora decia que deberia de haber un instrumental que , como en el cielo, se pudiera enfocar hacia la tierra y encontrar lo que uno busca sin excavar y excavar incesantemente y asi no habría desaparecidos.

Patricio Guzman sobre el documental “Nostalgia de la luz” (Fuente: KINOKI)

“Quiero mostrar la identidad de ese paí­s hoy. Quiero saber qué es, en qué situación está la juventud sobre todo, qué pasa con el tema de la memoria”.

“Hay mucha pobreza, mucha desigualdad, pero no desconozco que ha habido gran progreso también”, admitió el autor de “Salvador Allende” (2004), “El caso Pinochet” (2001) y “La memoria obstinada” (1997), entre otros documentales.

Para Guzmán, en general “hay déficit de la democracia que hay que corregir” que él atribuye a “una desconexión enorme entre la superestructura y lo que ocurre (en las capas sociales más bajas)” de las sociedades.

“Mientras la democracia no se revitalice, no baje a la calle, creo que se corre el riesgo de que el populismo gane”, abundó Guzmán, quien pone de ejemplo de cierta indiferencia lo que ocurre en su Chile natal.

“Hay una participación que va en aumento, pero no es ni remotamente como en la época de antes del golpe de estado (1973), cuando la polí­tica era una pasión que involucraba a todas las esferas de la vida”, admite.

Buena parte de ese escepticismo cree que en el caso de Chile, deriva del régimen que encabezó el dictador Augusto Pinochet, de que no haya sido juzgado y de que haya todaví­a torturadores en la calle.

“Ya se sabe que Pinochet es un escombro polí­tico, un anciano que no significa nada, pero es un sí­mbolo y en tanto sí­mbolo habí­a que haberlo juzgado, eso es muy importante. Los sí­mbolos en un paí­s valen mucho”, sostuvo Guzmán.

Algunas de las opiniones que ha recabado para “Nostalgia de la luz” apuntan a que en el Chile de hoy sigue vivo el miedo en muy diversas formas, “al futuro, a perder el empleo, a la jubilación, a los inmigrantes, a la policí­a, a la delincuencia, al pasado, unos de otros”, algo que considera “una inercia de la dictadura”.

Reconoce que quiere conocer de cerca qué piensan, sueñan y sienten los jóvenes chilenos, pero también los más mayores que viven aislados de la sociedad.

“Están llenos de memoria pero nadie les considera. Hay mucha gente que vive en el exilio aun cuando vive en Chile, que viven en una realidad que no se corresponde con lo que a ellos les gustarí­a que fuese”, añade.

Guzmán es un convencido de la importancia que tiene el género documental en el cine de hoy, pero lamenta que los grandes empresarios de la distribución lo hayan dejado de lado.

“Es cierto que gracias a cuatro o cinco éxitos mundiales como Buena Vista, el fenómeno Michael Moore o “Ser y tener”, la pelí­cula francesa de Nicolas Philibert, alcanzaron una audiencia sólida (…) pero son (casos) aislados”, añade.

“Creo que el documental es un género mucho más frágil que la ficción (…) Muchas veces el portavoz de la idea central es una persona normal, no es un actor, sin el carisma ni la fuerza de un actor importante. Es un género que requiere un marco adecuado para disfrutarlo mejor”, concluye.(...)

Patricio Guzmán, una vez más, nos retrotrae a la historia chilena, nos recuerda que hay dolor sin curar. Familias sin las tumbas de sus seres queridos en donde podrían llevarles , por lo menos , una flor.

Ese Ashley

Hace unos días atrás ví por cuarta vez la pelicula ¨"Lo que el viento se llevó", ya sabemos de qué va y  todo lo demás. Todas las veces que la ví  jamás lo hice con buena intención, si es que existe una buena intención para ver una pelicula, yo la veia siempre como una obligación, una lata, larga y siutica. Tal vez me atraía la belleza de Scarlett o la personalidad bobina de Ashley, pero más allá de eso, no me dejaba nada que me hiciera sentir parte de la trama, no había en mi algo que me hiciera recordar alguna vida mía anterior, es decir no me sacaba nada de mi fueron interno.

 Algo que me llamó la atención esta vez, fué esa simpatía innata que sentí por Ashley y esa adversión por Rett Buttlers. Lei por ahi algo que me dió risa, según los estudiosos de Hollywood  hay dos tipos de mujeres, las que prefieren a Ashley Wilkies y las que adoran a  Rett Buttlers, craso error pero quiero sintetizar que hasta  este punto estas dos personalidades tan polarizadas, representan lo viejo y lo nuevo que ha surgido de esa clase social decadente que basó sus riquezas en la explotación más salvaje, la esclavitud.

 Leslie Howard actúa como Ashley, el eterno hombre ideal de Scarlett,que amó con locura y la llevó a hacer las cosas que hizo. Leslie, al principio rechazó el papel, él ya era un hombre de 49 años y no queria hacer el rol de un joven sureño con el pelo pintado y maquillado como "portero de un club gay de Londres", esas fueron sus palabras, Haward era un hombre inteligente y sensible, con gran fuerza de espiritu que no le rendía pleitesía a nadie  y solo aceptó el papel siempre y cuando él fuera el profesor de violin en la pelicula "Intermezzo" que actuó con la novel Ingrid Bergman. Leslie siempre se salía con la suya y accedió a  firmar el contrato para la MGM, Leslie fué el único de los actores que no asistió a las galas de la película.

Bueno, quiero advertir que no soy objetiva con Ashley me agrada su   personalidad , su presencia en el film para mí es  fuerte y arrebatadora, sin embargo él  representa el símbolo de la vieja clase terrateniente y esclavista del Sur, el noble caballero, educado y buen jugador de pocker, inteligente que no quería la guerra porque sabia que ella destruiría  toda su vida tanto es así que cuando regresa de ella, cede a las mujeres de su vida Melanie y Scarlett que la gobiernen por él. Ashley ya no existe, no tiene razón para ello, el mundo de los negocios  y el feroz  capitalismo industrial le es totalmente desconocido, la mentira le era totalmente ajena, viviendo entre algodones, inconciente de lo que significaba la esclavitud, ni siquiera la consideró como algo malo, el representa esa "bondad" que vivió su gloria y majestad gracias la sangre y piel de seres humanos, sin saber que existian como tal. De esta misma gente nace lo nuevo Rett Buttlers el insoportable, sin escrúpulos, expulsado de su familia, gente aristócrata de Charleston, hizo negocios con la guerra por puro placer, atrevido y muy parecido a Scarlett porque ambos nacen  de lo viejo, la base del Nuevo Mundo, manteniendo  la idea absurda y base de esta existencia, de creer ser gente superior, sólo lo viejo se muere pero nacen sus retoños que se le superan.
 No está de más decir que en el libro,cosa que en la pelicula se ignora, Ashley forma parte del KKK pero tanto Scarlett como  Rett abominan sus actividades. Otra diferencia más entre el viejo poder y el nuevo.....me entendeis? Pero no por ello son mejores, es mas son abominables, egoistas y crueles, llegando a lo todo con tal de tener dinero..la nueva era esta alli !!
Ahora les confieso que me metí tanto en la pelicula que salió mi alma de déspota y negrera y entendí a Scarlett cuando le dio una cachetada a la Prissi..la sirvienta negra que tenia, que era un "caso" .